Marco dentro de una foto

Hoy algo fácil y divertido, que nos puede ser útil para nuestras fotos de las vacaciones.

Photoshop CS2


Abrimos la imagen.

Duplicamos la capa Fondo.

Ahora vamos a la paleta herramientas y escogemos Marco rectangular, con la herramienta activa hacemos un rectángulo alrededor del motivo a enmarcar.

Para darle un poco de gracia, vamos a Menú>Selección>Transformar selección y lo giramos un poco.

Copiamos la selección y la pegamos en una capa nueva. Con la combinación de teclas Crtl +J se hace todo del tirón.


Ya tenemos nuestra selección en una capa nueva, es hora de ponerle el marco. Vamos a Capa>Estilo de Capa>Opciones de fusión, o bien, doble clic en la paleta capas en la zona de la capa a la que queremos aplicar el estilo.

Ponemos un marco. Vamos a la opción Trazo y escogemos el color blanco, dentro y con una anchura de 46 px. La anchura del marco dependerá del tamaño de la foto. También se puede experimentar, en 'Tipo de relleno' en vez de con la opción Color con la opción Motivo.

A continuación le añadimos una sombra paralela. Os dejo unos valores orientativos.

Ahora para hacerlo más interesante vamos a aplicar un filtro a la copia de la capa fondo. La seleccionamos y a continuación vamos a Filtro>Desenfocar>Desenfoque radial. Con un valor entre 65 y 75 y la opción zoom marcada. Aceptamos.

Nuestro fondo ha cambiado de aspecto y resalta más el motivo, en este caso una flor.

Y ahora todo es cuestión de dejar volar la imaginación y la creatividad.

Aplicando una capa de ajuste, a la copia de la capa fondo, Tono/Saturación y poniendo Tono en -97 y Saturación a +16, nuestro fondo adquiere otras tonalidades más vivas.

También podemos desaturar la capa que nos está sirviendo de base o aplicarle un filtro resultón.

Fácil y divertido.

Enfoque de imágenes

Hoy vamos a enfocar nuestras imágenes. Algunas veces no somos muy finos haciendo la foto o bien queremos un poco más de "garra" en las imágenes, con unos sencillos pasos se puede arreglar.

Realizado con Photoshop CS2. (Lo sé, tengo que modernizarme)

Método 1.-

Abrimos la imagen.

Pasamos la capa Fondo a Capa 0 como se muestra en la imagen. (La capa Fondo no se puede tocar, no nos deja hacer nada con ella y por eso es necesario pasarla a Capa 0)

A continuación duplicamos esta capa (Ctrl + J) e invertimos la selección, menú Imagen>Ajustes>Invertir (Ctrl + I).


Pasamos esta capa abajo de la pila.



Aplicamos un desenfoque, a la capa que hemos invertido, Imagen>Filtro>Desenfoque Gaussiano. Con unos valores entre 2 y 6. En este caso 4px.

Nos situamos en la capa de arriba y cambiamos el modo de fusión a Lineal.


Y para terminar fusionamos las capas con la combinación de teclas Ctrl + May + E







Un poco contundente pero efectivo.

Método 2.-


Algo sencillo en cuatro pasos. Abrimos la imagen y la duplicamos (Ctrl + J)

Aplicamos el Filtro>Estilizar>Relieve.

Ponemos los siguientes valores: Ángulo entre 135 y 150; Altura entre 3 y 4 px; Cantidad 100%.

Cambiamos el modo de fusión a Fuerte o Intensa, según los casos. En este caso se ha aplicado Luz Fuerte y se ha bajado la opacidad a 82.

Y este es el resultado

Y así es como quedaría nuestra flor del primer ejemplo.

Método 3.-

Otra forma de enfocar nuestras imágenes.

Como siempre, abrimos la imagen. En este caso vamos a duplicar la capa Fondo dos veces.

A la de arriba la Desaturamos, Imagen>Ajustes>Desaturar y luego la invertimos Ctrl + I (o lo que es lo mismo Imagen>Ajustes>Invertir) Bajamos la opacidad al 50 %

Aplicamos un Filtro de Desenfoque Gaussiano de unos 20 px.

Combinamos con la de abajo: Estando la capa de arriba activa pulsamos las teclas Ctrl +E.

Cambiamos a modo de Fusión Superponer. Y no está de más probar con Luz Suave o Luz Fuerte.

Y nuestra flor del primer ejemplo.


Espero que os sea de utilidad.
Un saludo y gracias

Tipo litografía

Vamos a dar un aire retro a nuestras imágenes.

Realizado con Photoshop CS2

Abrimos la imagen.

Vamos al menú Imagen>Ajustes>Sombra/Iluminación y le damos los valores que se ven en el cuadro de diálogo. (En otro tipo de fotografía es posible que sean necesarios otros valores pero éstos que os dejo son más o menos estandar y para empezar nos pueden valer)

Ahora en el menú Imagen>Ajustes>Mezclador de canales pasamos la imagen a blanco y negro. Seleccionamos la casilla monocromo y marcamos los siguientes valores
Rojo      -70
Verde    200
Azul       -30






A continuación aplicamos un filtro Máscara de enfoque, con los siguientes valores

Creamos una capa de ajuste Curvas

En el canal RGB hacemos una "S"

Luego añadimos otra capa de ajuste curvas y hacemos lo mismo con el canal Rojo y con el Verde.

Por último añadimos una nueva capa que rellenaremos de gris. Menú>Edición>Rellenar y en el cuadro de diálogo que sale, escogemos Gris50%.





A esta capa le añadimos un filtro Artístico>Película granulada: con los valores que se ven en la captura de pantalla, u otros que os gusten más. Y a esta capa la ponemos en modo de fusión Superponer.

Y ya tenemos nuestra imagen con cierto aire antiguo.

Y según vayamos cogiendo experiencia y dependiendo de nuestros gustos siempre podemos variar un poco el resultado final.

En este caso, he añadido una tercera capa de curvas y he retocado un poco el canal azul para darle a la imagen un tono sepia

Después la capa de relleno la he puesto en modo de fusión Luz lineal con una opacidad del 40%

El resultado varía un poco.

También hay que tener en cuenta que muchas veces (la mayoría) los valores que nos encontramos en los tutoriales son para la imagen que se está tratando. Hay que ir poco a poco buscando los valores que más se adapten a la nuestra.


Por último, nuestra imagen de partida y los resultados obtenidos.

Otros ejemplos:

Original de Ignacio J.

Original de Ignacio J.

Y por supuesto, también se puede aplicar en otro tipo de imágenes ya que los mejores resultados se obtienes con imágenes con una textura definida.

Imagen original cedida por Ignacio J.

Efecto Orton

Un efecto muy conocido en retoque, pero eso no quiere decir que todos sepamos hacerlo.

Os dejo dos formas de hacerlo. Por supuesto los resultados dependen de la foto original y de nuestro buen hacer. (No a todas las imágenes les sienta bien este efecto).

Realizado con photoshop CS2.

Método 1.-

Abrimos la imagen, la duplicamos (Ctrl +J). Luego vamos al menú Imagen>Duplicar imagen.

Y escogemos el modo de fusión Trama.

Duplicamos esta capa y le aplicamos un desenfoque gaussiano de unos 15 a 50 px. Depende de la foto y del resultado que queramos obtener.

Y a esta capa le cambiamos el modo de fusión a Multiplicar.

Fácil y rápido.

Método dos.-

Abrimos la imagen y la duplicamos. Ponemos la capa duplicada en modo de fusión Trama.

Luego algo que en principio resulta algo complicado pero que no lo es. Pulsamos a la vez las teclas MAY+CTRL+ATL+E. Crea una capa combinada en modo de fusión normal.









Cambiamos este modo de fusión a Multiplicar (en ocasiones Superponer también puede ser válido) y aplicamos el desenfoque, entre 15 y 50.

En ambos casos podemos refinar el resultado con capas de ajuste niveles o curvas. Eso ya depende de la destreza de cada uno.

Objetivos macro

Texto de Ignacio J.

Los objetivos macro son aquellos que están diseñados para permitir el enfoque a distancias muy cortas permitiendo relaciones de ampliación de 1:1. Sus longitudes focales varían entre 50 y 180mm, siendo los más usados por los aficionados los de distancia focal cercana a 100mm.

Su distorsión óptica está muy bien corregida, evitando las típicas distorsiones de barrilete de los angulares y de almohadilla de los teleobjetivos.

Algunas cámaras compactas tienen un “modo macro o súper-macro” que permite acercamientos realmente espectaculares a nuestros sujetos fotográficos.

Olympus  SP-570 UZ, por Airam

Para sujetos estáticos como flores, relojes etc. nos servirá perfectamente una focal entre 50-60mm, si ya pensamos en insectos voladores o situaciones que requieran una distancia de trabajo mayor necesitaremos entre 90-105mm, y si buscamos tomas de insectos huidizos o no podemos acercarnos necesitaremos 150-180 mm. de focal.

Mosca de Ignacio J.

También se usan para fotografía de retrato por su capacidad de hacer enfoques selectivos ya que su máxima apertura de diafragma (generalmente 2,8) permite enfocar a nuestro modelo dejando borroso el fondo. En usos no profesionales resultan útiles para desfiles de moda y deportes en interiores por su rapidez y precisión en el enfoque.

No suelen ser baratos y algunos prefieren otras opciones. Algunos fabricantes construyen teleobjetivos con una distancia de enfoque inferior a lo habitual que permiten buenos acercamientos, aunque a consta de una menor nitidez y pérdida general de calidad en las fotografías.

Todos los fabricantes de cámaras tienen objetivos macro en sus catálogos, sin olvidar a fabricantes como Tamron, Sigma etc, opciones más económicas pero de gran calidad.