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Con la inestimable colaboración de Ignacio J.

jueves, 24 de enero de 2013

Filtro desplazar II

Seguimos con el filtro desplazar, con el que se pueden hacer muchas cosas.

Abrimos las imágenes que vamos a utilizar. En este caso un clavel que nos servirá de base y con el que realizaremos el PSD para el mapa de desplazamiento y otra imagen de nuestro colaborador en plena faena fotográfica.


Desaturamos el clavel, le aplicamos niveles para contrastar un poco más y un pequeño desenfoque gaussiano, unos 3 o 4 píxeles es suficiente. Lo guardamos con formato PSD, para luego utilizarlo en el filtro.

Sobre la imagen del clavel original pegamos a la otra imagen y la ajustamos bien para que, en este caso, el fotógrafo quede dentro de la flor, para ello bajamos la opacidad de la capa. Una vez hecho volvemos a poner la opacidad al 100%.



Seleccionamos la capa que tiene el clavel y con el método de que más nos guste seleccionamos sólo el clavel. Cuando ya lo tenemos vamos a Selección>Guardar selección, se le puede poner un nombre pero no es necesario en este caso.

Pinchamos Ctrl +A para asegurarnos de que está toda la imagen seleccionada y vamos a la capa del fotógrafo.

Filtro>Distorsionar>Desplazar y le aplicamos los valores que mejor le vayan. Cuando nos pida el mapa escogemos el que acabamos de hacer.

Aquí podéis ver el efecto del filtro

A continuación vamos a Selección>Cargar selección y escogemos la que tenemos guardada en la lista canal. OK. Ahora Selección>Invertir (May + Crtl +I) y le damos a la tecla suprimir para borrar el fondo que no nos interesa.

En este caso he añadido una máscara de capa para minimizar el efecto por los bordes, con un pincel gris medio, así se conserva algo del filtro pero no queda tan fuerte el efecto.

Probamos con opciones de fusión multiplicar o luz fuerte. Y ya está.

Y con este filtro todo es probar y experimentar.

El resultado me ha quedado un poco locuelo, pero....... ya me conocéis. Además sino ¿Donde estaría la diversión?

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miércoles, 23 de enero de 2013

Simetrías

Un efecto simpático y fácil de hacer.
 El ejemplo más típico es el de las nubes, así que con nubes me he puesto. Luego sólo es cuestión de probar y experimentar.
Si bien se puede hacer de una manera más fácil (simplemente volteando la mitad de la imagen) así queda mejor, ya que nos evitamos que se vea la línea de separación.


Vamos a crear una simetría en un cielo lleno de nubes.

Lo primero abrimos la imagen. Duplicamos la capa Fondo y la volteamos en horizontal (Ctrl +T pinchar con el botón derecho del ratón y escoger la opción voltear horizontalmente)

Añadimos una máscara de capa. Ahora en la paleta de herramientas escogemos Degradado.


 Hacemos doble clic en el selector de degradados y nos fabricamos uno a medida en el que el negro vaya hasta 49 y el blanco a 51. Sólo es necesario escoger el primer degradado que aparece y mover los tiradores como se ve en la imagen.
Paso a paso.- Escogemos el primer degradado, luego movemos los tiradores de tal manera que la ubicación del negro marque 49 y la del blanco 51, como se ve en la imagen. Aceptar.


A continuación nos situamos sobre la máscara y le aplicamos el degradado de izquierda a derecha y con la tecla mayúsculas presionada para que nos salga recto y justo de borde a borde de la imagen.

Ahora con un pincel negro sobre la máscara retocamos las partes a las que no queremos aplicar la simetría, en nuestro caso la parte baja de la imagen. Para poder ser precisos debemos bajar un poco la opacidad de la capa.
Claro que también se puede aplicar a la parte baja de la imagen.... bueno, se puede aplicar donde se quiera y conseguir divertidos efectos.


Y ya está. Sencillo y divertido.

sábado, 19 de enero de 2013

Filtro desplazar I

Hoy vamos a ver los primeros pasos del filtro desplazar. Es importante saber que las dos imágenes deben de tener el mismo tamaño y que la imagen que utilizaremos como mapa de desplazamiento es una imagen en escala de grises ya que a la hora de aplicar el filtro la información de color se ignora, los píxeles blancos se desplazarán hacia arriba y a la izquierda y los negros hacia abajo y a la derecha.

Lo primero, como siempre, es abrir nuestra imagen.

Una vez que ya le hemos hecho los ajustes oportunos, vamos a la paleta canales y escogemos el de mayor contraste. En nuestro caso ha sido el azul.
Colocándonos sobre el canal hacemos clic con el botón derecho del ratón y escogemos la opción Duplicar Canal. Luego vamos al menú Imagen>Ajustes>Niveles para contrastarla un poco más. También podemos aplicar un Filtro de Desenfoque Gaussiano para que los bordes no queden tan duros, como siempre la cantidad depende de la imagen y del efecto que deseemos conseguir, pero con unos valores inferiores a 0,5 px. puede ser suficiente.

 A continuación volvemos a duplicar el canal y esta vez en Destino ponemos Nuevo. Lo guardamos con formato PSD.


De nuevo en nuestro documento y en la paleta canales pinchamos en RGB. A continuación volvemos a la paleta capas y en esta ocasión vamos a escribir un texto encima de las rocas.





Le aplicamos un degradado con Estilo de capa, para que nos quede más llamativo y  rasterizamos el texto para que nos permita aplicarle el filtro. No os preocupéis si se os olvida rasterizar el texto ya que el programa lo preguntará a la hora de aplicar el filtro.









Ahora vamos a menú Filtro>Distorsionar>Desplazar y como estamos trabajando con una imagen pequeña no necesitamos unos valores muy altos.

A continuación escogemos el mapa que ya teníamos preparado y ya está. Un resultado espectacular y muy útil y versátil. Aquí vemos cómo ha cambiado el texto una vez aplicado el filtro.

Como en esta ocasión estamos trabajando con un texto que queremos simular escrito encima de las rocas vamos a Estilo de Capa, y en Fusinar si... vamos moviendo los marcadores hasta que quede a nuestro gusto. Hasta que quede el texto bien integrado.



Poco a poco iremos desgranando las posibilidades de este Filtro.



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domingo, 30 de diciembre de 2012

Bokeh



¿Os acordáis de este artículo? Arte con la cámara III

Pues aprovechando que hemos puesto nuestras luces navideñas, hemos ido un poco más allá, dándole un toque de creatividad.

Tenemos nuestro Nacimiento con sus luces...


... entonces cogemos la cámara y hacemos una foto, pero... no nos llena, es la típica foto y queremos ir un poco más allá.

Así que tomamos un papel y recortamos un corazón .

 Colocamos éste delante de la cámara y hacemos una foto con el diafragma lo más abierto posible para desenfocar el fondo y que las luces adquieran la forma del corazón.

¿Sencillo verdad? Ahora a sacar las tijeras y probar con cuadrados, estrellas o cualquier cosa que se os ocurra. Ah!! pero ser cuidadosos que como veis se notan todos los defectos que se producen al cortar el papel.

Os recomiendo utilizar trípode, entra muy poquita luz por el corazón recortado y el tiempo de exposición puede ser algo largo.
Texto e imágenes de Airam e Ignacio J.
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sábado, 29 de diciembre de 2012

Feliz 2013

Os deseo a todos un FELIZ AÑO. 
Lleno de sorpresas (de las que van envueltas y con lazo) y sin grandes sobresaltos.
Un abrazo de Airam e Ignacio J.

miércoles, 12 de diciembre de 2012

Algo de composición



A veces sólo es necesario dar unos cuantos pasos para que nuestras imágenes adquieran otro matiz.

Nos encontramos con dos porterías, el mar al fondo y un pequeño cabo... el resto ya es cosa del artista.
Nos hubiera gustado un día con un cielo más atractivo  y un mar embravecido para que las imágenes quedaran mejor, pero...... como en este caso estamos hablando de composición, creo que valen.

Creo que con unas cuantas imágenes de ejemplo se entenderá mejor.







Como veis sólo fue cuestión de ir bordeando las porterías, para obtener diferentes ángulos de la misma zona. ¿Cuál gusta más? Eso ya es gusto de cada uno.

  Ah! y siempre hay más puntos de vista (aunque algunos despisten un poco)



Desde luego que con un cielo más atractivo quedan mejor.