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Con la inestimable colaboración de Ignacio J.
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jueves, 15 de enero de 2015

Geometría luminosa

Texto y fotos Ignacio J.


Como vimos en Arte con la cámara III vamos a divertirnos un poco desenfocando las luces. Esta vez hemos utilizado una linterna "led" con varias bombillas.

Lo primero es tener mucha precaución; estas linternas emiten mucha luz y hay que evitar que nos alumbre directamente a los ojos. Tampoco es bueno para el sensor de la cámara. En las fotos que mostramos nunca hemos situado la cámara exactamente enfrente, siempre ha estado ligeramente desplazada hacia un lado.

El truco es el mismo, más sencillo si acaso. Situamos nuestra cámara enfrente de la linterna encendida y vamos jugando con el enfoque y la distancia a la que nos colocamos de ella hasta obtener estas bonitas simetrías.

Por supuesto el diafragma lo más abierto posible y, dependiendo de las palas del mismo, nos saldrán círculos, hexágonos etc. Nosotros hemos utilizado un Tamron 90 Macro.

Aquí están los resultados según vamos desenfocando y variando la distancia.































Espero que os haya gustado y estéis ya practicando.


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domingo, 8 de diciembre de 2013

Postal navideña I

Vamos a crearnos una sencilla postal navideña y para ello empezamos por hacer una fotografía de unos adornos navideños.

Buscaros un sitio iluminado, preferentemente con luz lateral, ponemos un fondo uniforme y adelante con nuestras habilidades fotográficas.

No todos sabemos de composición pero desde luego si sabemos lo que nos gusta y lo que queda más bonito.

Hay composiciones que no funcionan

y otras que funcionan mejor



Ya tenemos una composición de nuestro agrado.

Ahora abrimos la imagen con phtoshop y le damos unos pequeños retoques.

En nuestro archivo tenemos la imagen de unas luces navideñas, la que hicimos siguiendo el tutorial de Ignacio  http://airamoly.blogspot.com.es/2012/10/arte-con-la-camara-iii.html, que nos van a servir de textura. Ah! y acordaros también de este otro artículo http://airamoly.blogspot.com.es/2012/12/bokeh.html 

 La ponemos encima de la foto y buscamos el modo de fusión que más convenga.

Y añadimos un texto. Ya sabéis que para animar un poco las letras recurrimos a Estilo de capa.


Para esta otra imagen, con photoshop, seleccionamos sólo los objetos y les pusimos un fondo algo más acorde con el color de los adornos. Luego un pequeño truco que me gusta usar de vez en cuando. Duplicar la capa de los objetos, colocarla debajo, rellenarla de un color sólido, en este caso amarillo, y aplicar un desenfoque radial, hace el efecto de que los adornos irradian luz.
Luego añadimos unas campanas con el pincel que nos creamos y les añadimos algo de relieve con Estilo de capa y,por último, añadimos el texto.

Algo sencillo y efectivo.



Otro pequeño apunte. Algunos os preguntaréis porqué no se hizo la foto con las luces detrás y nos ahorraríamos un paso en photoshop. La razón es sencilla, al tener que abrir mucho el diafragma para poder desenfocar las luces, el bodegón queda con muy poca profundidad de campo y personalmente no me gusta.

domingo, 21 de abril de 2013

Arte con la cámara V

Con nuestro primer artículo de Arte con la cámara, empezamos hace tiempo una serie en la que pretendemos mostrar alternativas al uso de programas de postproducción, una manera de recuperar los pequeños trucos que se utilizaban antes para conseguir fotos creativas, diferentes... buscando el “ir un poquito más allá” con nuestra afición.

Ayer releyendo un libro de iluminación me encontré con una foto que estaba realizada con la técnica de doble exposición y empecé a darle vueltas; ¿cómo puedo hacerlo con mi cámara que no permite dobles exposiciones y sin utilizar programas de retoque? Empecé a pensar en flashes, cables, habitación a oscuras y recordé uno de los mejores consejos que me dio Airam: hazlo sencillo, no te compliques, casi siempre funciona.
Entonces recordé las fotos fantasma y me puse manos a la obra...

La técnica es muy parecida, se utiliza una exposición lo bastante larga que nos permita trabajar a gusto, y el único cambio es que durante la segunda parte de la exposición me acerco un poco con el zoom obteniendo dos imágenes una encima de otra. Si se quiere resaltar más una que otra es cuestión de ir variando los tiempos al igual que hacíamos con los peluches en el otro tutorial. 

Tras unas cuantas tomas, modificando la posición de la pera y el fondo conseguimos nuestro objetivo final. Y siguiendo el consejo de Airam se añadió un viñeteado con lo que la imagen ganó en presencia.


También podemos hacer la toma usando el flash de la máquina y un poco de picardía:

Simplemente ponemos la cámara en AV (en otras marcas A) para elegir un diafragma cerrado y ponéis un ISO bajo para que la velocidad de obturación sea lenta; una vez tenemos los parámetros establecidos, sacamos el flash de la cámara o conectamos uno exterior y hacemos la foto de manera que cuando el flash haya saltado extiraremos un poco el zoom de la máquina (con cuidado de no salirnos del encuadre). La manzana pequeña nos la dibujará la luz del flash y la grande nos la proporciona el largo tiempo de exposición.

 Es conveniente jugar con la colocación del sujeto ya que si lo descentramos un poco la "sombra" nos saldrá a un lado...

 y también podemos variar dos veces el zoom para obtener un doble efecto...


... con lo que triplicamos nuestra capacidad de memoria o nuestro dinero...


Texto y fotos de Airam e Ignacio J.

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