Foto a foto

El resultado final, el que mostramos a los demás, no es siempre nuestra primera idea, ni nuestra primera foto.

Tenía dos hermosas orquídeas que había que fotografiar, pero... o no estaba muy inspirada o no daba con la foto.

Coloqué una encima de la mesa y clic.......quedó "mona", pero un poco sosa.

Busqué un jarroncillo... y seguía estando sosa.

Coloqué la otra orquídea... quedó fuera de encuadre

...y la cambié de sitio... ya íbamos mejorando

...y otro movimiento...y esta vez ya me gustó más. Ya tenía una foto de "mi estilo"

Y ¿por qué no las dos en el jarrón?

Y por supuesto no sería Airam sino las procesara un poco.

No hay que desesperar ni tirar la toalla. Poco a poco, y con un poco de paciencia y buen hacer conseguimos lo que queremos. Algo de nuestro gusto, que nos sirve de distracción y que posiblemente agrade a alguien más. Tampoco busco mucho más.


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Postal navideña I

Vamos a crearnos una sencilla postal navideña y para ello empezamos por hacer una fotografía de unos adornos navideños.

Buscaros un sitio iluminado, preferentemente con luz lateral, ponemos un fondo uniforme y adelante con nuestras habilidades fotográficas.

No todos sabemos de composición pero desde luego si sabemos lo que nos gusta y lo que queda más bonito.

Hay composiciones que no funcionan

y otras que funcionan mejor

Ya tenemos una composición de nuestro agrado.

Ahora abrimos la imagen con phtoshop y le damos unos pequeños retoques.

En nuestro archivo tenemos la imagen de unas luces navideñas, la que hicimos siguiendo el tutorial de Ignacio  http://airamoly.blogspot.com.es/2012/10/arte-con-la-camara-iii.html, que nos van a servir de textura. Ah! y acordaros también de este otro artículo http://airamoly.blogspot.com.es/2012/12/bokeh.html 

 La ponemos encima de la foto y buscamos el modo de fusión que más convenga.

Y añadimos un texto. Ya sabéis que para animar un poco las letras recurrimos a Estilo de capa.

Para esta otra imagen, con photoshop, seleccionamos sólo los objetos y les pusimos un fondo algo más acorde con el color de los adornos. Luego un pequeño truco que me gusta usar de vez en cuando. Duplicar la capa de los objetos, colocarla debajo, rellenarla de un color sólido, en este caso amarillo, y aplicar un desenfoque radial, hace el efecto de que los adornos irradian luz.
Luego añadimos unas campanas con el pincel que nos creamos y les añadimos algo de relieve con Estilo de capa y,por último, añadimos el texto.

Algo sencillo y efectivo.

Otro pequeño apunte. Algunos os preguntaréis porqué no se hizo la foto con las luces detrás y nos ahorraríamos un paso en photoshop. La razón es sencilla, al tener que abrir mucho el diafragma para poder desenfocar las luces, el bodegón queda con muy poca profundidad de campo y personalmente no me gusta.

Trabajar con texturas.- Otro ejemplo

Esta vez sólo unos pequeños apuntes de cómo pasamos de un osito azul a uno amarronado y con un aspecto antiguo.

Lo primero recortar la foto.

Luego con una capa de ajuste tono/saturación buscamos el color que nos guste. Yo en este caso la he duplicado dos veces con distintas opacidades. En la última y con ayuda de un pincel gris eliminé el efecto del fondo ya que había quedado muy oscuro.

Añadimos unas texturas con sus correspondientes máscaras de capa para tapar aquellas zonas que no nos interese texturizar y...........ya está.

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Texturizar una imagen

Los que me conocéis ya sabéis que me encanta fotografiar flores y luego aportar mi toque personal.

Hoy vamos a ver en unos pocos pasos como podemos hacerlo.

Photoshop CS2
Texturas de Shadowhousecreations

Abrimos la foto.

Quitamos las hojas de abajo que la afean un poco y recortamos la imagen.

Aplicamos las correcciones básicas que nos parezcan más oportunas.
A continuación seleccionamos la flor y la guardamos en una capa. Nos va a venir muy bien para luego poder aplicar las texturas en el fondo o en la flor.

Buscamos una textura que le vaya bien (aunque no lo parezca no siempre es fácil acertar)

Empezamos, por ejemplo, buscando un fondo que nos guste y luego vamos superponiendo texturas, cambiando el modo de fusión y la opacidad de las mismas. Aplicamos máscaras de capa para que el efecto sea más o menos fuerte en determinadas zonas.

Aquí sí que es cuestión de probar y experimentar ya que la misma textura produce diferentes efectos dependiendo del modo de fusión, la opacidad, el color de la capa que tenga debajo... ¡¡Disfrutar sacando el artista que llevamos dentro!!

Diferentes resultados obtenidos cambiando los modos de fusión de algunas capas

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Con equilibrio

Tengo unas cuantas fotos que me gustan, aunque son un poco sosas. Es lo que me pasaba con ésta que llevaba ya un tiempo en el archivo.

Así que me he puesto manos a la obra con ella. Photoshop CS2

Abrimos la imagen y la duplicamos (así nos es más fácil ver el resultado que vamos obteniendo)

Luego vamos a Imagen>Aplicar Imagen en el Canal escogemos el Rojo con una opacidad del 80%, el resto de valores no los tocamos.

Otro pequeño ajuste. Menú Imagen>Equilibrio de color y movemos el tirador hacia el amarillo, y fijándonos que esté escogido Medios tonos. El valor dependerá de la imagen y del efecto que queráis conseguir.

Llegado a eso punto me gustó el resultado, aunque si se quiere dramatizar un poco más o bien cambiar los tonos de la imagen podemos Sombra e Iluminación, eso ya va en gustos y dependiendo de la imagen. (Os dejo unos valores orientativos)

Aquí se puede ver la diferencia entre aplicar  Sombra/Iluminación o no.

A la izquierda sin él. Como se ve el cielo se ha dramatizado en cambio la vegetación se ha aclarado un poco.  Se obtiene otro efecto diferente.

Y luego un par de texturas para envejecer la imagen y por último una tipo lienzo para que quede efecto cuadro.
Para amortiguar el efecto añadí una máscara de capa en las texturas y con la herramienta degradado tapé algunas zonas.
Para que la imagen no amarilleara demasiado esta última textura hubo que desaturarla.

Las tres texturas están en modo Luz Suave y al 100% de opacidad.

La imagen cambia notablemente.

Original

Resultado final

Espero que os guste. Y si tenéis alguna duda, ya sabéis donde encontrarme.

Vamos avanzando

Empezamos en el mundo de la fotografía con mucha ilusión, pero también, como novatos que somos, con todos los fallos del mundo. Vamos a ver esa evolución.

Para ello nos va a ayudar algo tan cotidiano como una pieza de pan.

Comenzamos poniendo el pan encima de la mesa. ¡Perfecta, me ha quedado estupenda!!

Luego alguien nos apunta que está un poco sosa, el hecho de que se vea el enchufe no es profesional, la silla no pinta nada, la luz no es la adecuada, el borde de la mesa..., en fin, es una foto de novato y como tal, tiene un montón de fallos, aunque a nosotros en ese momento nos parece la mejor del mundo.

Poco a poco hemos ido aprendiendo algo más y la foto ya nos queda mejor, cuidamos el fondo y la iluminación.  http://airamoly.blogspot.com.es/2012/08/truquillos-de-iluminacion.html

Aunque sigue siendo un poco sosa, un pan sólo sobre un fondo negro ¿no os parece? No tiene interés, no "cuenta una historia".

Después de unos cuantos meses de leer casi todo lo que cae en nuestras manos sobre fotografía, ver un montón de fotos, practicar horas y horas... ya tenemos algo más claro qué es lo que podemos hacer, ya sabemos como darle un poco más de vida a nuestro pan. Probamos otros ambientes, variamos la posición del pan, cambiamos la altura de la máquina, buscamos una iluminación más acorde, etc.

Y por supuesto, también hemos aprendido a procesar nuestras fotos, a darlas otro aire, en fin, ya sabemos algo más, aunque eso nos haya costado unas 3000 fotos. 

Un buen día un panadero ve la foto que tanto éxito tuvo entre los conocedores del mundo fotográfico y nos dice que... bueno, está bien.... pero no se aprecia bien la textura del pan, su forma, en fin... que a él no le gusta. ¿?

Entonces nos proponemos hacer la foto que le gustaría al panadero. Desde luego no es el mejor encuadre ni la que más nos gusta, pero...es la que le gusta a él. Y no deja de ser otro punto de vista. Además con un poco de suerte se la podemos vender como reclamo para su tahona.

O también podemos hacerle la que utilizaría como portada del calendario o para las tarjetas de visita.

El pan de mesa no lleva ni huevo ni aceite, pero ¿a que anima mucho el conjunto?

Como veis hay muchas posibilidades y sólo es cuestión de practicar, leer, practicar, aprender de los maestros y practicar.

Y me parece que se os están ocurriendo un montón de posibilidades para nuestra pequeña pieza de pan.

Ah! y recordar que el artículo está escrito por una NOVATA.

Cambiar el fondo a un objeto

A veces nos gustaría cambiar el fondo de una fotografía, sobre todo en el caso de los bodegones, y no nos queda muy natural. Con unos pequeños pasos creo que lo podemos conseguir.

Hay que tener un poco de práctica con Ps. Y para que nos quede bonito y natural, el objeto hay que fotografiarlo sobre un fondo blanco.






Abrir la imagen. Duplicar Capa Fondo

Capa niveles para igualar un poco el fondo, moviendo el tirador central a la izquierda y si fuera necesario también el blanco.

Ir a Fondo Copia y seleccionar el objeto sin la sombra, Hay que ser muy cuidadosos y que quede bien definido para evitar halos indeseados.

Cuando tengamos la selección añadir máscara de capa y llevar esta capa encima de todas.

Capa de Ajuste Umbral para volver el fondo negro y poner esta capa encima de la de niveles.

Desactivar Capa Umbral y nueva Capa de Ajuste Niveles para resaltar las sombras. Normalmente con el tirador del medio y el blanco.

Capa Umbral a la papelera. Vincular las dos capas de niveles al Fondo y ponerlas en modo de fusión Luminosidad

Pasar la capa Fondo a Capa 0 y cambiar el modo de fusión a Multiplicar

Pegar la textura o el fondo que nos guste. Como estamos en Capa 0 nos la pegará encima y vinculada y éste es el resultado.

Una chapuza, ¡pero tranquilos!
Ahora lo que hacemos es llevarla debajo de la Capa 0.

Como veis el resultado cambia, ya que la textura a hora está detrás del objeto y no encima.

Se puede añadir otra capa de niveles, encima de las anteriores para perfeccionar el trabajo.

Y éste es el resultado final.

Espero que os haya gustado y sea de utilidad.